プロフィール＆実績

挨拶

半世紀にわたる立体音響への探求

入交イマーシブ・オーディオ研究所を主宰する、入交(いりまじり)英雄(ひでお)です。

私は大学の卒業研究以来、半世紀以上にわたり立体音響の可能性を探求してきました。

「リアリティのある音をどのように実現できるのか」。

そして商用3Dオーディオフォーマットの登場以降は、

「その魅力をどのように体験できるのか」
「どのように録音すれば実現できるのか」
「イマーシブ・オーディオの本質とは何か」

という問いに向き合い続けてきました。

私は毎日放送、WOWOWで技術職として活動し、2012年以降は放送分野におけるイマーシブ・オーディオの技術開発、制作技術開発、事業開発にも携わってきました。

近年、イマーシブ・オーディオはようやく社会的な認知を得て、本格的な普及の段階へと入りつつあります。

その状況を目の当たりにし、「これは引退している場合ではない」と考え、入交イマーシブ・オーディオ研究所の設立を決意しました。

録音家は職人であり科学者である

録音家は職人であると同時に、科学的な視点を持つことが大切です。

録音技術の多くは音響学や物理学に裏付けられています。職人の持つ技能は先人の経験や実践から受け継がれますが、特に3Dオーディオの録音では、経験則だけでは対応できない課題があります。

試行錯誤だけでそれらを克服しようとすると、膨大な時間を要しますが、音響学の知識があれば、課題解決への近道となります。

私は、これまで得た知見を、科学的アプローチを知りたい方々と共有できればと考えています。

技術だけでは音は創れない

一方で、録音は科学だけで完結するものではありません。

優れた録音には、感性や直感、そして音楽的洞察が必要です。

特にイマーシブ・オーディオでは、複数のアプローチの中から最適解を見極める判断力が求められます。例えば、マイクアレンジメント（マイク配置）を決断するには、経験と聴感が大切であり、それらを養うには実際にやってみることが必要です。

私が目指すイマーシブ・オーディオ

私が目指しているのは、自然で音楽的な空間表現です。

10代の頃からオーボエ演奏、指揮、作曲に親しみ、音楽と向き合ってきました。その経験によって、録音技術だけでなく、音楽的な視点から音を捉える力も培われました。

私は録音家であると同時に、空間音響クリエーターでもあります。

だからこそ、音響学的な裏付けと音楽的感性の両方を活かしながら、本物の臨場感を持つイマーシブ・オーディオを追求し続けています。

長年にわたり積み重ねてきた知識と経験。そして、音楽と音響の両方に向き合ってきた歩み。時間はかかりますが、その両方を積み重ねることで、近づける世界があります。

これからも、その知識と経験を最大限に活かしながら、イマーシブ・オーディオの普及と発展に貢献していきたいと考えています。

1プロフィール

入交 英雄（芸術工学 博士）／Hideo Irimajiri, Ph.D

【学歴・職歴】

1956年生まれ。1979年、九州芸術工科大学 音響設計学卒、1981年、同大学院卒。

2013年、九州大学（社会人博士課程）における残響の研究で博士（芸術工学）を取得。

1981年、（株）毎日放送入社。2013年より新事業開発検討チームでイマーシブ・オーディオの事業化に向けた調査研究を担当。

2017年、(株)WOWOW転籍。イマーシブ・オーディオの制作技術開発、事業開発を担当。

2025年WOWOWを退社、同年6月入交イマーシブ・オーディオ研究所を設立、現在に至る。

2事績

放送音響、サラウンド録音、残響研究、ラウドネス技術、そしてイマーシブ・オーディオ制作技術の分野において、研究・開発・制作・普及活動を行ってきました。また、録音エンジニアとして音楽、舞台芸術、スポーツ中継など多様なコンテンツの制作にも携わってきました。

以下に主な事績を示します。

研究・技術開発

１．サラウンド録音・空間音響研究

2006年AES日本支部によるサラウンド録音実験を主導。オーケストラ録音における各種マイクアレイの評価研究を行い、日本のサラウンド録音技術発展に貢献した。

主な研究発表

  • 「オーケストラ収録における各種マイクアレイの特徴について」
    AES日本支部サラウンド録音実験報告
    AESジャパンカンファレンス大阪（2007）
  • “Hands-on Demonstration: Subjective Evaluation by Reference Recordings with Surround Main Mikings for Classical Orchestra”
    Workshop
    122nd AES Convention, Vienna（2007）
  • “Evaluation of Surround Main Mikings for Classical Orchestra”
    Workshop
    123rd AES Convention, New York（2007）
  • AESサラウンド実験「シンフォニーホールにおけるオーケストラ収録」
    『放送技術』誌 第61巻5月号, pp.136–145（2008）

２．残響研究・音響評価

九州大学大学院芸術工学府（社会人博士課程）において、電子残響付加に関する研究を行い、演奏音の特性と最適残響レベルの関係を明らかにした。

これらの研究成果は後のイマーシブ・オーディオ制作技術の基盤となり、2013年に博士（芸術工学）の学位取得へと結実した。

主な研究発表

・「ミキシングエンジニアによる無響室録音への電子残響の最適付加レベルについての調査」（2008）
日本音響学会 音楽音響研究会資料 MA2008-70, pp.29–34

・「無響室録音音源への電子残響の最適付加レベルの調査」（2009）
日本音響学会 建築音響・音楽音響合同研究会資料 AA2009-66, MA2009-74

・「無響室録音オーケストラ演奏音の最適残響レベル」（2013）
岩宮眞一郎との共著、『日本音響学会誌』69巻5号, pp.215–223

・博士論文

・『演奏音の最適残響レベル
― 無響室録音音源と電子残響を用いた、音源信号の特徴量と残響の最適ミキシングレベルの関係の考察 ―』（2013）
九州大学大学院芸術工学府 博士論文（１．１ざん芸博甲第154号）

３．ラウドネス研究・放送音声技術
デジタル放送時代における音量管理技術（ラウドネス）の研究・開発に取り組むとともに、ARIB委員および日本民間放送連盟（民放連）委員として、ラウドネス運用規定の策定と普及活動に携わった。放送音声の評価手法、ラウドネス測定技術、運用支援ツールの開発を通じ、日本におけるラウドネス運用の定着に貢献した。

主な論文・技術報告

  • 「デジタル放送における送出音量はどうあるべきか」『放送技術』誌 第61巻7月号, pp.160–167（2008）
  • 「アナログラウドネスメータの開発」『放送技術』誌 第63巻12月号, pp.159–168（2010）
  • 「ラウドネス測定アルゴリズムとその特徴」『放送技術』誌 第65巻9月号, pp.63–68（2012）
  • 「ラウドネス運用の検証 前編」『放送技術』誌　第67巻3月号, pp.129–136（2014）
  • 「ラウドネス運用の検証 後編」『放送技術』誌　第67巻5月号, pp.171–176（2014）
    · 「ユニバーサル・ラウドネスコントローラの開発」『放送技術』誌　第68巻8月号, pp.90–98（2015）

主な講演

  • Inter BEE 音響シンポジウム（2010）
    「ラウドネス音声基準規格はユーザをリモコンボリュームから解放する切り札になるか」
  • Inter BEE セミナーシリーズ（2011）
    「ラウドネスサミット」
    ラウドネス運用開始を目前に控え、理論と実践の両面から運用規定を解説する3日間のセミナーシリーズを企画・主査。
  • Inter BEE 音響シンポジウム（2013）
    「ラウドネス運用は成功したか？」

主な連載

  • 『PROSOUND』誌連載（2009–2013）
    「PROSOUND SEMINAR デジタル時代のラウドネスコントロール」（全6回）
    ラウドネス測定技術、運用基準、および放送業界における実践的課題について、理論と実例を交えながら解説した。

  • ４．イマーシブ・オーディオ制作技術

    毎日放送において2013年よりイマーシブ・オーディオの新規事業開発に従事し、Dolby Atmosの実証実験を開始した。2017年よりWOWOWにおいて、ハイレゾ3Dオーディオをコンセプトとした制作技術開発、配信技術研究、作品制作、および普及活動を推進した。

    主な技術報告・制作事例

    • 「イマーシブ3Dオーディオ収録 名倉誠人『バッハ・パラレルズ』」『PROSOUND』誌 2020年10月号, Vol.219.
    • 「動画配信の音声高度化の実証～MQAとAURO-3D音声を用いた動画配信」『PROSOUND』誌 2021年2月号, Vol.221.
    • 「冨田勲・源氏物語幻想交響絵巻（2014改訂版）制作ノート」『PROSOUND』誌2021年6月号, Vol.223.
    • 「ハイレゾ・3Dオーディオ配信とωプレーヤー開発」『PROSOUND』誌 2021年12月号, Vol.225.
    • 「ボブ・ジェームス Feel Like Making Live! 3Dイマーシブオーディオ制作ノート」『PROSOUND』誌2022年2月号, Vol.226.
    • 「ハイレゾ・3Dオーディオ生配信の試み」『PROSOUND』誌 2022年4月号, Vol.227.

     

    主な連載

    『PROSOUND』誌　連載（2021–2023）
    「イマーシブオーディオ制作のすすめ」（全9回）
    スピーカー配置、収録技術、各種フォーマット、音響学、ミキシング、音場キャプチャー、音質評価など、イマーシブ・オーディオ制作に必要な理論と実践を体系的に解説した。

    5．専門書

    分担執筆

    日本音響学会 編『音と時間（音響サイエンスシリーズ13）』コロナ社（2015）
    担当執筆：第8章「放送技術における音響と時間」

    6．その他の活動

    入間次朗のペンネームで音楽制作活動を行い、高校ラグビー大会テーマ曲「コズミック・ラグビー」、ダンロップ・フェニックス・トーナメント 番組タイトル曲「ヴィクトリー」、PCゲーム『ロードス島戦記』などの音楽制作を担当した。

    3著書目録（年代順）

  •  MPEG-2 AAC 方式による圧縮音声の音質評価
  •  MPEG-2 AAC 方式による圧縮音声の音質評価
  •  Work Shop “HANDS-ON DEMONSTRATION SUBJECTIVE EVALUATION BY REFERENCE RECORDINGS WITH SURROUND MAIN MIKINGS FOR CLASSICAL ORCHESTRA
  •  AES日本支部サラウンド録音実験報告：オーケストラ収録における各種マイクアレイの特徴について
  • Work Shop “EVALUATION OF SURROUND MAIN MIKINGS FOR CLASSICAL ORCHESTRA
  • AES サラウンド収録実験の報告
  • AESサラウンド実験『シンフォニーホールにおけるオーケストラ収録』
  • デジタル放送における送出音量はどうあるべきか
  • 5.1 Surround TERAKOYA Lab SACD『プラネット・アース』のサラウンド制作
  • PROSOUND SEMINAR デジタル時代のラウドネスコントロール 第1回
  • ミキシングエンジニアによる無響室録音への電子残響の最適付加レベルについての調査
  • PROSOUND SEMINAR デジタル時代のラウドネスコントロール 第2回
  • PROSOUND SEMINAR デジタル時代のラウドネスコントロール 第3回
  • 無響室録音の楽曲音声信号の特徴と最適な残響ミキシングレベルの関係について
  • 無響室録音の楽曲音声信号の特徴と最適な残響ミキシングレベルの関係について
  • 無響室録音音源への電子残響の最適付加レベルの調査
  • 実環境を考慮した高齢者と健聴者が共に聞き取りやすい放送音声の処理に関する検討
  • 放送音声ラウドネスの主観評価値と計算値の比較調査
  • ラウドネス音声基準規格はユーザをリモコンボリュームから解放する切り札になるか
  • アナログラウドネスメータの開発
  • Inter Bee音響シンポジウム・リポート ラウドネス音声基準規格
  • 誌上座談会：ラウドネス運用はテレビ音声を変えるのか？
  • ラウドネスサミット
  • いかにしてラウドネス基準値へ追い込むのか？
  • ラウドネス運用は放送を変えるのか？他のメディアへ波及するのか？
  • ラウドネス測定アルゴリズムとその特徴」
  • PROSOUND SEMINAR デジタル時代のラウドネスコントロール2 第1回
  • PROSOUND SEMINAR デジタル時代のラウドネスコントロール2 第2回
  • 無響室録音オーケストラ演奏音の最適残響レベル
  • PROSOUND SEMINAR デジタル時代のラウドネスコントロール2 第3回
  • 演奏音の最適残響レベル—無響室録音音源と電子残響を用いた、音源信号の特徴量と、残響の最適ミキシングレベルの関係の考察—
  • PROSOUND SEMINAR デジタル時代のラウドネスコントロール2 第4回
  • （招待講演）平均ラウドネス値を用いた、放送音声の運用について
  • PROSOUND SEMINAR デジタル時代のラウドネスコントロール2 第5回
  • ラウドネス運用は成功したか？」
  • PROSOUND SEMINAR デジタル時代のラウドネスコントロール2 第6回
  • ラウドネス運用の検証 前編
  • ラウドネス運用の検証 後編
  • 放送技術における音響と時間
  • ユニバーサル・ラウドネスコントローラの開発
  • イマーシブ3D オーディオ収録 名倉誠人『バッハ・パラレルズ』
  • 動画配信の音声高度化の実証～MQAとAURO-3D音声を用いた動画配信
  • イマーシブオーディオ制作のすすめ 第1回 スピーカー配置について
  • 冨田勲・源氏物語幻想交響絵巻（2014 改訂版）制作ノート
  • イマーシブオーディオ制作のすすめ 第2回 各社フォーマットとスピーカー配置
  • イマーシブオーディオ制作のすすめ 第3回 知っておいた方が良い音響学
  • ハイレゾ・3D オーディオ配信とωプレーヤー開発
  • ボブ・ジェームス Feel Like Making Live! 3D イマーシブオーディオ制作ノート
  • ハイレゾ・3Dオーディオ生配信の試み
  • イマーシブオーディオ制作のすすめ 第4回 音空間を収録する技術を理解しよう
  • イマーシブオーディオ制作のすすめ 第5回 チャンネルベースでミックスしよう
  • イマーシブオーディオ制作のすすめ 第6回 音を観る
  • イマーシブオーディオ制作のすすめ 第7回 3Dオーディオ制作の本質
  • イマーシブオーディオ制作のすすめ 第8回 3Dオーディオ制作と音質
  • イマーシブオーディオ制作のすすめ 第9回 音場キャプチャーと表現

4ディスコグラフィ　（バランスエンジニア参加作品）

1. DVD 朝比奈孝90歳記念コンサート　大阪フィルハーモニー第320回定期演奏会
2. 大阪市音楽団 第80回定期演奏会ライヴＣＤ　「カサノヴァ」
3. 大阪市音楽団 第81回定期演奏会 ライヴＣＤ　大地・水・太陽・風
4. 大阪市音楽団第82回定期演奏会 ライヴＣＤ　シンフォニアハンガリカ
5. 雅子妃殿下ご懐妊記念 ララバイ「おめでとう」 ～天使へのメッセージ
6. 大阪市音楽団第83回定期演奏会ライヴＣＤ　幻想交響曲
7. 大阪市音楽団第84回定期演奏会 ライヴＣＤ　スパルタクス
8. 宮川泰 ザ・ヒットパレード　
9. 大阪市音楽団 第85回定期演奏会 ライヴＣＤ　アルプスの詩
10. 大阪市音楽団 第86回定期演奏会 ライヴＣＤ　第六の幸福をもたらす宿
11. 大作曲家の吹奏楽
12. 大阪市音楽団第87回定期演奏会ライヴＣＤ　シンフォニエッタ（水都のスケッチ）
13. 大阪市音楽団第88回定期演奏会ライヴＣＤ　オデッセイ
14. 大阪市音楽団第89回定期演奏会ライヴＣＤ　クレツマー・クラシックス
15. 大阪市音楽団第90回定期演奏会ライヴＣＤ　スパーク：宇宙の音楽
16. 大阪市音楽団第91回定期演奏会ライヴＣＤ　ギルガメシュ
17. 柳 貞子　私のファド
18. 大阪市音楽団第92回定期演奏会ライヴＣＤ　フラッシング・ウインズ
19. 大阪市音楽団第93回定期演奏会ライヴＣＤ　バベルの塔
20. 大阪市音楽団第94回定期演奏会SACD　プラネット・アース
21. 大阪市音楽団第95回定期演奏会ライヴＣＤ　組曲「中国の不思議な役人」
22. 名倉誠人／BACH BEAT（SACD）
23. 大阪市音楽団第96回定期演奏会ライヴＣＤ　寓話の交響曲
24. 茶木敏行／ある旅路で
25. 名倉誠人／Wood and Forest
26. コントラポントのヴェスプロ
27. 名倉誠人／BACH BEAT II
28. 名倉誠人／涙と祈り
29. 冨田勲：源氏物語幻想交響絵巻 Orchestra recording version
30. 月の沙漠〜シルクロード 弦奏の旅路〜
31. Feel Like Making Live!
32. The BIG Finish Live
33. A Shade of Blue
34. 未来のノスタルジー Vol.1：ジャポニスム
35. 未来のノスタルジー Vol.2：オリエントと日本
36. 未来のノスタルジー Vol.3：珠玉の小品
37. 未来のノスタルジー Vol.4：ハルモニア I
38. 未来のノスタルジー Vol.5：ハルモニア II
39. Resonscape I — 静寂に宿る響き
40. Resonscape II — 響影
41. 世紀を超える響演 — Hall of Halls
 

5音楽（作曲）作品

1. ゲーム音楽　ディープダンジョン　魔洞戦記
2. ダンロップ・フェニックス・トーナメント 番組タイトル　「ヴィクトリー」
3. ゲーム音楽　ディープダンジョンII　勇士の紋章"
4. 高校ラグビー 番組タイトル　「コズミック・ラグビー」
5. ゲーム音楽 CD ロードス島戦記　「灰色の魔女」
6. ゲーム音楽 CD ロードス島戦記II　「五色の魔竜」